Архитектор и дизайнер Дарья Василькова с 2020 года развивает бренд керамической плитки и предметов интерьера Reda. Сегодня у Reda около 20 коллекций плитки, каждая из которых — не просто продукт с авторским дизайном, но история, и даже исследование визуальных русских традиционных и современных кодов. Поговорили с Дарьей о смысловой составляющей дизайна, а также о российских культурных кодах и их интерпретациях в современном дизайне.
«Не только исследовать, но актуализировать и сочетать»
Мне, как дизайнеру, важно, чтобы мои интерьеры и предметы, помимо эргономики и эстетики, обладали смысловой составляющей, то есть, транслировали историю. Еще 5 лет назад я начала исследовать русский код, так как хотела интегрировать в проекты элементы русской айдентики, но не прямолинейно, в лоб, и без китча. Я изучала, что еще есть знаковое для нашей культуры, кроме матрешек и балалаек, и нашла, например, …. ковер, который стал одной из наших самых популярных коллекций.
Коллекция «Ковер» имеет советские корни и напрямую связан с культовым предметом интерьера, который висел на стене практически в каждой квартире. Благодаря плитке, ковер может быть использован как облицовка поверхностей, так и как декорирование мебели. Вернув ковер в современные дома в виде плитки и комодов, облицованных плиткой, мы «переписали» культурный код через дизайн.
Но это не все. Мы открыли, что настоящее творчество начинается, когда мы миксуем коллекции друг с другом в калейдоскопе смыслов и принтов. Эклектика органична сегодняшнему дню с его скоростью коммуникаций и разнообразием визуального контента. К тому же, выбрав эклектику принципом, мы открываем себе практически безграничные возможности в актуализации русских кодов разных периодов и эпох, а также направлений деятельности: науки, культуры, и истории и т.д.
90-е: анти-стиль, но суперкод!
Отношение людей к «стилю 90-х» неоднозначно. С одной стороны, это время, когда мы получили доступ к международным товарам и СМИ, узнали, что есть такое понятие, как дизайн, и что можно самовыражаться через создание образа. С другой — много не значит качественно, а ярко не равно эстетично. Образы и символы 90-х вызывают иронию и подходят больше для стилизованных вечеринок, чем для серьезного анализа. Люди предпочитают не ассоциировать себя с тем периодом, и в этом есть резон: в 90-х не было стиля, так как мы со стилем только начинали выстраивать отношения. Это был анти-стиль — мы потребляли все, что привозили из Европы и Китая.. без разбору.
Но вместе с этим, 90-е — это про возможность того же выбора, про смелость, отсутствие рамок в самовыражении, про желание сочетать, без оглядки на тренды. И в этом я вижу — суперкод эпохи, который я хочу развивать в своем дизайне.
«Код — основа, а дизайн — принцип»
За прошедшие 30 лет дизайн в России сформировался как самостоятельная креативная индустрия, выросло поколение прекрасных профессионалов, которые следят за мировыми трендами и создают дизайн, востребованный за пределами страны. При этом, мы хотим интегрировать и свой национальный стиль, для чего ищем русский код. Для меня коды не обязательно только в сказках и традициях, для меня код 90-х так же актуален, как и код славянский, но самое интересное, как, следуя принципу эклектики, мы можем сочетать актуализированные коды в современном продукте и предлагать это мировому дизайну.
